[화담일보 = 김도윤기자] 크리스토퍼 놀런 감독의 영화 ‘오디세이’를 만든 미술·의상·편집 담당자들이 대규모 실물 세트 제작 과정을 공개했다. 미들버그영화제에서 열린 버라이어티의 대담에는 프로덕션 디자이너 루스 드용, 의상 디자이너 엘런 미로즈닉, 편집자 제니퍼 레임이 참석했다. 세 사람은 이번 영화로 버라이어티의 창작 협업상을 받았다.
드용은 모로코·그리스·이탈리아·아이슬란드·스코틀랜드·미국 등 여섯 나라에서 트로이와 키르케의 거처, 오디세우스의 배에 이르는 세계를 만들었다고 말했다. 놀런은 대본을 전자기기로 보내지 않고 직접 만나 읽게 하는 방식을 택했다는 설명도 전했다. 이는 드용이 현장에서 밝힌 작업 경험이다.
트로이 전투의 세트는 약 2.5에이커, 11만 제곱피트가 넘는 규모로 지어졌다. 드용은 현대적 시설물이 눈에 띄는 촬영지를 피한 끝에 모로코의 아이트벤하두를 선택했다고 설명했다. 기존 마을을 배경으로 활용하면서 새 건물을 직접 세워 확장하는 방식이었다. 영화 속 거대한 공간이 컴퓨터 그래픽에만 의존한 결과가 아님을 보여준다.
약 35피트 높이의 목마도 실물로 제작했다. 드용은 당시의 선박 부재로 만든 듯한 외형을 구상했고, 배우와 아이맥스 카메라, 촬영감독, 감독이 내부에 들어갈 수 있는 구조가 필요했다고 밝혔다. 해변에서 목마를 끄는 장면에는 스턴트팀과 배우 등 300명이 밧줄을 잡았으며 기계로 움직이지 않았다고 설명했다.
미로즈닉의 팀은 영화 전체에 5300벌이 넘는 의상을 만들었다. 그리스와 트로이의 군대가 등장하는 장면 때문에 갑옷 작업을 먼저 진행했다. 그는 리넨 천에 모래·소금·바람·비의 흔적을 입혀 긴 여정을 통과한 옷처럼 보이게 했다고 전했다. 신화 속 시대를 획일적인 검투사 영화의 옷으로 표현하지 않으려는 의도였다.
편집자 레임은 70㎜ 아이맥스 필름 210만 피트 분량을 다뤘다. 키클롭스 폴리페모스 장면에서는 배우 빌 어윈의 실물 연기와 인형 장치, 임시로 만든 눈의 시각효과를 함께 보며 감정을 조율했다. 최종 영화에서는 짧은 장면이지만 편집 과정에서는 여러 선택지의 재료가 있었다고 대담에서 설명했다.
키클롭스가 등장하는 동굴도 실제 장소를 찾아 촬영했다. 드용은 동굴을 새로 짓는 방안까지 검토했으나 그리스에서 적합한 장소를 발견했고, 배를 산 아래에 놓을 수 있어 장면의 공간이 자연스럽게 이어졌다고 말했다. 키클롭스 연기와 시각효과를 함께 적용한 과정은 실물 촬영과 후반 작업이 둘 중 하나를 택하는 관계가 아니라는 점을 보여준다.
미로즈닉은 놀런이 흔히 보는 고대 전쟁영화의 시각적 관습을 반복하지 않기를 원했다고 전했다. 그래서 의상은 모든 인물이 새 옷을 입은 듯 정돈하기보다 전쟁과 항해의 환경을 거친 흔적을 각기 다르게 담았다. 레임은 장면의 양이 많아도 감정의 핵심을 남기도록 편집해야 했다. 세 제작자의 작업은 각 분야가 따로 완성되는 것이 아니라 촬영 전의 구상부터 하나의 화면으로 맞물리는 과정이었다.
이번 대담은 영화가 개봉한 뒤 관객이 본 결과를 다시 제작 과정으로 되짚는 자리였다. 광범위한 로케이션과 세트, 의상, 편집의 숫자는 신화의 규모를 화면에 옮기기 위한 노동을 드러낸다. 버라이어티가 직접 진행한 영화제 인터뷰에 따른 내용으로, 각 담당자의 설명은 자신의 작업 범위에 관한 증언이다.
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