부산을 중심으로 활발한 작업을 이어온 한국화가 허미희 작가가 진주 바른병원 미래의학연구관 ‘아트홀 바른’에서 개인전 《바람이 스치는 자리》를 개최한다.
작가가 오랜 연구 끝에 구축한 보리 연작을 집약적으로 보여주는 이번 전시는, 전통 채색화의 깊이를 현대적 감각으로 확장한 작품 세계를 한눈에 조망할 수 있는 귀중한 자리다. 무엇보다 《바람이 스치는 자리》가 지닌 메시지는 자연과 인간의 정서를 잇는 감성적 울림을 중심에 두고 있어, 관람객들의 공감대를 넓힐 것으로 기대된다.
■ 보리가 품은 생명력, 《바람이 스치는 자리》에서 다시 피어나다
허미희 작가에게 보리는 단순한 자연 소재가 아니다. 그는 어린 시절의 기억과 세대적 경험을 하나로 묶는 매개로 보리를 선택해 왔다. 이번 전시 《바람이 스치는 자리》에서는 그 보리가 지닌 상징적 의미가 더욱 선명하게 드러난다. 청보리와 황보리가 바람에 흔들리는 장면은 생존과 희망, 그리고 한국적 풍경의 정서를 담아내며, 작가가 추구하는 서정적 이미지를 자연스럽게 확장한다.
작가의 해석 속에서 보리는 과거와 현재를 연결하는 실존적 언어가 되며, 《바람이 스치는 자리》는 그러한 시각의 흐름을 온전히 담아낸 전시로 평가된다.
■ 진채화의 계보 위에 쌓아 올린 새로운 조형 실험
허미희의 작업 특징은 전통 진채 기법을 기반으로 하면서도 동시대적 감각을 적극적으로 수용한다는 점에 있다. 분채와 석채로 쌓아 올린 색층은 여러 번의 반복을 통해 밀도 높은 화면을 만들어내며, 그 결과 보리의 결이 부드럽게 살아난다.
이번 전시 《바람이 스치는 자리》에서는 이러한 기법적 장점이 더욱 강화되어 나타난다. 정적인 화면 속에서도 바람이 스치는 듯한 율동감이 감지되고, 생명력을 향해 뻗어 나가는 보리의 형태는 역경을 넘어서는 강인함을 상징한다. 작가의 시선은 전통을 존중하되 이에 머무르지 않고 새로운 조형적 해석으로 확장되어 있다.
■ 자연 중심의 시선으로 완성한 진정성 있는 회화
다른 보리 회화들이 인물이나 동물을 병치했다면, 허미희의 이번 전시는 자연만을 온전히 주인공으로 삼는다. 이는 《바람이 스치는 자리》를 더욱 독창적인 회화로 만들어주는 요소다.
작가는 청맥과 황맥을 한 장면 속에 조화롭게 배치함으로써 시간의 흐름과 정서의 변화를 동시에 보여준다. 이는 도시와 시골, 현대와 과거가 교차하는 시각적 장치로 작동하며, 《바람이 스치는 자리》의 예술적 해석을 확장하는 핵심적 장면이 된다. 자연주의 회화에 대한 작가의 태도는 “보리를 그리며 농부가 된다”는 그의 표현처럼 진정성에서 비롯된다.
■ 진주의 공간에서 완성되는 《바람이 스치는 자리》의 의미
허미희 작가는 2009년 진주 개천예술제 대상 수상을 계기로 진주와 각별한 인연을 이어왔다. 이번 개인전 《바람이 스치는 자리》는 그 인연을 다시 이어가는 자리이자, 작가가 쌓아온 작업 세계를 새롭게 정리해 보여주는 전시다.
작가는 “바람이 스치는 순간을 화면에 담고 싶었다. 그 바람이 관람객의 마음에도 머물기를 바란다”고 전했다. 진주의 고요한 전시 공간은 보리가 지닌 생명력을 더욱 돋보이게 하며, 《바람이 스치는 자리》는 자연이 주는 위로와 회복을 관람객들이 직접 경험할 수 있는 작품들로 구성됐다.
이번 전시는 작가의 회화적 여정이 또 한 번 도약하는 계기이자, 자연을 통해 마음을 치유받는 예술적 순간을 선사할 것이다.
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